在2026年米兰设计周，爱马仕家居世界艺术总监Charlotte Macaux Perelman与Alexis Fabry以三十根饰以木质几何图案的矩形立柱构筑布景，高低错落间，构筑一场融合建筑、工艺与想象力的漫步之旅。

　　全新家居系列以材质对话与物件叙事为主线，金属于锻打中见柔韧，皮革于镶嵌中显韵律，织物与大理石材于匠艺雕琢间迸发异彩，延续品牌对匠心工艺与隽永美学的恒久追寻。

　　Stadium dHermès 餐桌，其8 字型轮廓，引人联想到马背的曲线或赛马跑道的椭圆造型。餐桌通体采用大理石镶嵌工艺，却依然展现出轻盈之感。

　　多年来，爱马仕始终致力于展现卓越织物工艺，在此领域展开创新实验与前所未有的创作。全新织物于尼泊尔手工织就，多采用羊绒材质，部分款式融入亚麻纬纱，经防浸染工艺着色，再以针绣缝制拼接，饰以精致镶边，礼赞精湛工艺与极致柔软触感。深邃纯色、炫目且迷人的渐变效果、几何图案、纱线交织的细腻纹理、罗纹饰带共同构筑这一静谧美学世界的丰盈语汇， 令人身心安适。

　　法国专业户外运动品牌Salomon萨洛蒙于4月18日至4月23日，在上海打造全球首个「跑者之境・昼夜纵行」跑者空间，打破既定规则，以全天候开放模式，探讨当代生活的时间与奔跑之思考，与跑者共创先锋跑步生活方式。

　　Salomon萨洛蒙「跑者之境・昼夜纵行」跑者空间全程实施一卡双签时间联动机制：跑者以一张体验卡，串联室内空间参观体验和户外跑步活动体验，可多次使用，记录每一段自主掌控的跑步时光。跑者的体验时长，可在签退时兑换成新型社交货币，让“跑出来的时间”创造多元的可持续价值。青年艺术家王一，结合自己的亲身经历，为Salomon萨洛蒙倾情打造两款跑步文化艺术装置。此外，Lamfo、Stage2、Glow Running和Flow四家跑团操刀，将跑步的瞬间与感悟转化为可触摸的视觉艺术，呈现真实的跑者群像。空间内更有上百位跑者提供的装备，从山野到城市，承载着自己与跑友的故事。

　　Salomon 萨洛蒙「跑者之境・昼夜纵行」跑者空间，精准回应了当代都市人被外界节奏裹挟、难以拥有专属自我时间的普遍困境，为跑者打造一个从内心期许出发， “ 享受当下，为自己而跑”的专属空间。活动期间， Salomon 萨洛蒙联合 Nice Pace 、 XSNEAKER 、念叁、 src、黑暗跑团、绿瓦跑团、 SGRC 南花园等 18 家跑团，推出社群活动与城市路跑体验，涵盖宠物跑、黄油跑、城市模拟越野跑、地球日观夜行等多元形式，覆盖晨光、午间、夜色、无界四大时区，让不同需求的跑者都能找到属于自己的跑步乐趣。

　　日前，MUJI無印良品（下称MUJI）将在中国部分门店及线春夏MUJI Labo系列。自2024年秋冬季开始，MUJI重新审视服装制作的原点，并对MUJI Labo进行了全新改版。2025年春夏系列主题为「自在如帆」，新系列采用兼具耐用性、防水、透气性能的帆布素材，以简约利落的设计，精工细作而成，打造品质感与舒适度兼具的可持续时尚系列。

　　2026年春夏商品系列以「自在如帆」为主题，首次采用高密度织造的帆布作为面料。轻帆布材质具有出色的耐用性、良好的透气性与防水性，用其制成的日常服装兼具功能性与实用性。此外，轻帆布面料在长期穿着过程中，会逐渐变得柔软，色泽与质感会呈现出更自然的状态。MUJI从创立之初至今坚持“原材料的选择”“工序的改善”“包装的简化”三项基本原则。2026年春夏系列中，MUJI开发出新一代牛仔面料。新面料在保留牛仔布应有的韧度与靛蓝染色质感的同时，通过芯染工艺提升耐褪色性能。除再生面料的开发外，2026春夏系列延用备受消费者喜爱的自然材料，例如和纸、亚麻，以及将亚麻与棉花混纺而成的面料。

　　夏季商品系列将于4月起陆续发售。男装将推出和纸混短袖圆领针织衫、和纸混提花编织短袖衬衫、轻便裤等商品。女装将上新和纸混编织短袖罩衫、和纸混无袖针织衫、无袖抽褶连衣裙、棉混亚麻背心、短袖T恤、亚麻混莱赛尔短款夹克、抽褶宽版裤等多款商品，为春夏衣橱提供更多选择。此外，本季MUJI Labo全新推出迷你波士顿包，为日常服装搭配提供更多配饰选择。

　　2026 春夏 MUJI Labo 系列，结合自然面料的力量、善用再生素材，诠释服装本身简约利落的设计，带来现代简约的舒适穿着体验。 今后， MUJI Labo 将不断回顾原点，持续进行创新与发展，为未来的 MUJI 商品提供更多灵感。

　　Aesop伊索香气叙事再启新篇──星溯香水以琥珀为底蕴，描绘星光点点的夜幕时分；小豆蔻犹如流星掠空，展现鲜明的香调特色。两者以嗅觉的形式，交织出一则引人深思的芳香寓言。这款全新香水延续了Aesop伊索细致入微而不拘一格的香氛语汇，不仅展现了品牌在香气上的非凡创造力，更在琥珀调香水的领域中，开辟出一片崭新天地。

　　这款香水的创作原点，源自Aesop伊索与长期合作调香师赛琳·巴雷尔(Céline Barel)从三组意象中汲取的灵感：Mayuzumi Madoka的诗作《流星》、一张夜空的影像，以及琥珀变化万千的色泽图谱。

　　调香师受多重意象启发，又将Aesop伊索墨尔本柯林斯街店(Collins Street)的一隅融入香调：“我想要创造一款‘天穹琥珀’──这个想法源于我在店内参观时，抬头望向天花板的时刻。整片区域由回收的Aesop伊索琥珀瓶碎片与灰泥交织而成，呈现出一种宛如星尘漫布的苍穹质感。星溯香水不仅是夜空中的一颗星，更像是划破天际的流星。它是炽热而明亮的，交织着冷暖相生的感官张力与复杂的辛香，于幽暗之中，留下一道澄澈的行迹。这是一款令人徜徉的迷人香水，献给不循规蹈矩的灵魂，也献给暗自渴望温柔颠覆的人。”最终呈现出的是一款充满现代感的琥珀调香氛，它传递着一种持续的律动感，并展现令人着迷的质地层次。

　　“星溯香水”之名亦随之浮现。“Steorra”[发音：Steh-O-rah]译自古英语中的“星辰”一词。延续Aesop伊索现有香水系列的命名逻辑，这一名称旨在致敬语言在不同时代与地域间流转、演变的恒久生命力。而英文前缀的加入，则捕捉了众人一同仰望苍穹时，那份沉浸于壮阔宇宙的惊叹之情。

　　这款香水以原始而纯粹的小豆蔻为主角，在柑橘般的辛香中展开前调，宛如一缕星辰划过夜空，随后转化为微弱而持久的暖调，展现层次丰富的香气变化。与之并行的，是一抹独特的“寓言协奏”，它巧妙地将人们对琥珀气息的构想化作嗅觉诗篇。乳香、岩蔷薇、香草荚交织于一，营造出一种近似树脂的质感，从而赋予这种本无气味的物质以迷人香气。

　　日前，杜梦堂（上海）欣然呈现新晋代理艺术家张晓栋在画廊的首次个展「林泉烟岚」，集中呈现其近期以纸本为核心的最新实践，以及由此展开的精神求索。此次展览以唐宋美学为线维空间中，以“千页”为载体，通过材料转换与图像重构，让历史经典焕发新生；在形与意之间，赋予当下精神以物质形态，让时间在空间中显现。

　　“林泉烟岚”，取自北宋郭熙的画论《林泉高致》。“林泉”并非宏大山岳，而是可游、可居、可行的自然之境，强调一种可被进入的观看经验；“烟岚”则是山川之间流动的气息，使景物在光影与时序中不断生成与变化。于张晓栋而言，“林泉烟岚”代表图像不再是被再现的对象，而是在层叠结构与光线之中被激活、被感知的空间场域——既可停驻，亦可流动。艺术家以刀为笔，在鳞次相积的宣纸间切割、构筑，以平面累积厚度，使图像在层与层之间生长。由此形成的半立体空间，既非绘画，亦非雕塑，而是在表面与体积之间维持一种持续变化的张力。

　　而“林泉烟岚”所蕴含的宋代山水空间观念，在张晓栋的作品中则被转译为一种构成的逻辑，“观看”是这种构成中不可或缺的一环。光线随着观者的移动而改变，纸层之间的阴影随之流转，前后关系不断被重新定义。这种游移的变化正是“烟岚”的意涵在当下的体现：一种介于显现与隐匿之间的状态。

　　对张晓栋而言，其作品是有生命的，是其感知与精神经验的投射，也是时间、记忆与文化的再生。纸张在中国文化中承载着书写与知识的传统，从竹简到册页，文明的脉络依附其上。通过对唐代“龙鳞装”装帧结构的转译，他将线性阅读转化为空间经验：每一次切割与叠置，都是时空交汇的痕迹。山川、骏马与隐逸的身影，不再作为既定形象存在，而是在层叠与光影之间若隐若现、持续生成，让观看转化为一种参与与共生。

　　4月13日，高端性能户外品牌Goldwin在上海静安嘉里中心KINETIC SPACE举办了以女性为主的新品分享会。此次活动以「由我」为主题，在都市与自然联结的放松空间中，邀请女性挚友们一同感受从身体到衣着的轻盈切换，诠释现代女性柔韧而多样的生命状态。

　　本次活动选址于KINETIC SPACE，Goldwin希望嘉宾们能在这里探寻多重身份间的自在流动，让自我与自然重新连接。活动以「由我」为引，打破了对“女性力量”的传统硬核表达——不是一味强调“女性要很强”，而是以更具诗意的方式诠释现代女性的多样状态：在工作里利落，在运动里有力量，在生活里温柔，在情绪上允许自己松弛。「由我」的核心，是将定义的权力交还给女性自己，不迎合外界的期待，不遵循既定的剧本，每一种状态的切换都由自己决定。围绕这一主题，品牌邀请了越野跑者Tia王若彤来到现场，以亲身经历分享她如何在运动者、女性与日常生活者的多重身份中切换。

　　活动更特设了一场专注于身体觉察的拉伸课堂。通过Tia的细致引导，嘉宾们在一呼一吸之间，身体从紧绷走向舒展，从外在回归内在。此次活动还与日本知名护肤品牌NOEVIR诺薇雅合作。NOEVIR诺薇雅始终秉持“科学探索自然”的理念，半个世纪以来致力于植物美容研究，以自然之力呵护肌肤本真。

　　「由我」不仅是态度宣言，更是设计的原点。 Goldwin 2026 春夏生活方式系列专注于现代生活的日常性能。本季以实用功能性为基础，强调产品如何自然融入日常生活，而非刻意营造或理想化的场景，通过多款轻便的外套与百搭单品，打造出一个能无缝衔接多元场景的灵活衣橱，旨在让穿着者在城市与自然之间轻松切换。

　　专注于家庭睡眠、呼吸及护理的全球领先健康科技公司瑞思迈（Resmed），宣布新一代持续正压通气治疗机（CPAP）AirSense™11于4月15日正式在中国大陆上市。

　　九游体育ninegame 九游体育官方平台

　　作为瑞思迈迄今最具创新性的睡眠呼吸机产品之一，全新AirSense™11致力于为中国用户带来“看起来简单，用起来更简单”的全新智慧体验，通过五维智慧升级，从设计到智控全面进化。全新一代AirSense™11从产品设计、用户关怀、算法响应、舒适智控，和智联生态五大维度全面进化。

　　AirSense™11此前已在美国和澳洲市场上市，并获得了用户和医生的广泛好评。今年的瑞思迈全球睡眠调查显示，87%的受访者认为睡眠对长期健康与福祉至关重要。同时，越来越多研究显示睡眠质量与多种慢性疾病（如心脑血管疾病、神经系统疾病、精神疾病、内分泌代谢疾病等）的发生与管理密切相关。在此背景下，推动更广泛的睡眠健康认知、鼓励有相关困扰的人群及时寻求专业帮助，并将改善睡眠质量作为健康优先事项，具有现实必要性。

　　瑞思迈自2007年正式进入中国以来，始终深耕并长期投入中国市场，不仅持续引入更先进的睡眠呼吸创新产品与数字化解决方案，也通过长期、体系化的公众科普与市场行动，推动社会对OSA等睡眠健康问题的认知升级，鼓励更多人及早筛查、及时就医并坚持科学管理，让高质量睡眠真正成为可实现的健康目标。在今年3月世界睡眠日期间，瑞思迈中国携手凯悦天地（World of Hyatt），为会员推出定制睡眠礼包，以及科学实用的“旅行好眠指南”，倡导在差旅场景中同样重视高质量睡眠；同时，也联合喜剧品牌开心麻花节目《疯狂理发店》推出深度跨IP合作，围绕“守护每个人的睡眠健康”发起整合科普传播项目“OSA打鼾捕捉计划”，以更轻松幽默、贴近大众的方式推动睡眠健康知识普及。

　　樱花烂漫，咖啡飘香，以“自在咖啡 乐享静安”为主题的2026年上海静安咖啡文化系列活动如约而至。此次，深耕上海26年的星巴克再次携最新创新阵容亮相——近期重磅推出的高蛋白拿铁PRO系列，为这个春天赋予了满满的元气与能量。

　　星巴克全新推出的星巴克高蛋白拿铁PRO系列，以咖啡和高蛋白的组合，为咖啡爱好者唤醒春日的元气，注入满格的能量。星巴克高蛋白拿铁PRO系列，采用行业高品质的6.0高蛋白0乳糖牛乳。每100毫升牛乳，就富含6克优质原生蛋白，还是一杯对乳糖不耐人群友好的拿铁。

　　除高蛋白拿铁PRO之外，该系列两款季节限定产品——巴西莓高蛋白拿铁PRO和海蓝柚高蛋白拿铁PRO也同步亮相上海静安咖啡文化市集。巴西莓高蛋白拿铁PRO呈现活力亮眼的紫色，以巴西莓的果香搭配金烘浓缩的明亮柑橘调，特别加入整颗墨西哥黑奇亚籽，增加粒粒香脆的咀嚼感。海蓝柚高蛋白拿铁PRO则拥有静谧柔和的蓝色，以双重柚子风味与海盐柔和相融，以慢烤的夏威夷果仁添加香脆嚼感。

　　在静安寺⼴场主会场，粉色樱花装饰的星巴克移动咖啡车造型萌趣又春意盎然，格外惹人眼球。而作为分会场的星巴克臻选上海烘焙工坊，刚刚上市的两款春日限定茶趣特调——青梅气泡红茶和菠萝柚子抹茶浮乐朵，让大家在茶香的氤氲中寻找春天的味道。

　　相伴上海已 26 年的星巴克，不仅存在于咖啡市集的移动咖啡车，在分会场的星巴克臻选上海烘焙工坊，更是已经与这座城市的发展脉络紧密相连。上千家遍布街头巷尾的星巴克已经是千千万万咖啡爱好者生活方式中不可或缺的一部分，并将继续推动上海咖啡文化的繁荣与创新。

　　Yohji Yamamoto 2026 春夏女装系列，是一场穿越高级定制的探索之旅。作品深入裁缝的本质，追问服装如何被创造，材质如何定义其存在。本季系列中，有多款核心造型仿佛由一整块布料裁剪而成——“简约”或许是设计师面临的最大挑战，即使对一位历经数十年打磨的设计师而言，追求一件完美而纯粹的连衣裙，依然是艰巨无比的课题。

　　在本系列中，每一件作品都被赋予了完整的表达力，特别是那些看似将要散开的服饰：展开的裙装展现出精湛的工艺，充分展现了服装可能性的极致。整个系列汇聚了服装制作的历史，以一种激进而当代的姿态呈现，如同一场现代舞会——呈现出个体之间不断变化、充满张力的编舞。系列结尾的两件裙装向Giorgio Armani 致敬。在这场跨越高级定制的旅程尾声，山本耀司以黑与红——两种象征日本文化的色彩——构筑出壮丽的谢幕。本季系列宛如一场穿越日本的旅程，带领观众步入高级定制的艺术世界。

　　Yohji Yamamoto POUR HOMME 2026灵感则来源于彩色玻璃和海底世界。彩窗折射光线，而海底则沉浸在幽暗中。通过选择这两种意象，设计师传达出色彩与黑色并非对立的理念。黑色本身涵盖了所有颜色，而本系列亦融入了大量白色与蓝色元素。彩绘玻璃的窗户将阳光折射变幻，而海底世界则将我们脚下的海与头顶的天空连接在一起。这两种意象象征着气候现象，旨在倡导人们在关注和尊重周遭环境的同时，更有意识地生活，既承载着19世纪新哥特式的意象，也承载着科幻——那个发明时尚的时代的记忆，是一种与自身身体以及周围环境共同存在的宣言。

　　此外，本系列部分单品印有设计师的标志性语句及法国经典文学引用，包括波德莱尔、马拉美和朗萨尔，重新唤起了时尚与诗歌之间的联系。设计承载了对自由的呼唤与对爱的宣言，在山本耀司的音乐声中，模特轻盈地走上 T 台，呈现出一个充满对地球关怀与自由精神的全新系列。

　　3 月 31 日，沙宣「无限・无界」品牌焕新盛典于上海西岸梦中心璀璨启幕。这是沙宣进入汉高时代的首次品牌焕新活动，也是见证沙宣美业荣耀重启、经典产品线“大红瓶”系列全新升级的盛大典礼。活动现场，政府代表、集团高层、沙宣全球创意团队与来自全国各地的沙宣美发学院（Vidal Sassoon Academy，简称VSA）校友齐聚一堂，品牌代言人单依纯也惊喜亮相演绎新沙宣风采。共同见证这一标志着沙宣在中国开启全新发展篇章的历史性时刻。

　　当前，上海正加速建设国际消费中心城市，全力发展以“引领、创新与赋能”为核心的“首发经济”。沙宣的品牌焕新之旅，正是这一理念的生动实践：首发趋势，定义美学风向；首发体验，重塑消费场景；首发标准，赋能产业未来。

　　活动入场的品牌历史长廊中，沙宣的探索里程碑被一一陈列：从1954年的第一间沙龙，到伦敦沙宣美发学院的创立——每一步都在印证沙宣对技艺的无尽追问。而现场由沙宣美发学院全球资深创意总监 Mark Hayes、沙宣美发学院全球创意总监 Richard Ashforth、汉高消费品牌业务部全国教育总监刘伟荣Robbie Liu三位全球创意大师联袂打造的2026沙宣发型大秀，完成了对「无限·无界」的当代表达：第一篇章复刻5款经典造型，让波波头、几何剪裁在今日舞台上重现，证明真正的经典经得起时间检验；第二篇章发布7款春夏新作，将沙宣的技艺内核注入当代语境，让轻盈质感与个性线条交织，宣告沙宣的技术与精神，依然在创造新的可能。

　　此次活动上，也正式宣告了沙宣美业的重启。伴随品牌焕新，沙宣也迎来了进入汉高时代后的全新单品——红宝石精油。沙宣标志性产品“大红瓶”也迎来全新升级。此次焕新，也是一次品牌形象的重塑。沙宣携手品牌代言人单依纯，以「无限探索，无界表达」为品牌精神，将其延伸至年轻世代。

　　1901年，德国黑森林的希尔塔赫小镇上，一间不起眼的金属制品加工坊悄然诞生。这个以创始人Hans Grohe汉斯·格雅先生命名的企业，从手工坊一步步成长为全球卫浴行业的领军者，深刻改写着人类沐浴的发展历史。今年，品牌迎来创立125周年、进入中国市场30周年的双重里程碑。

　　从第一把可批量生产的花洒，到如今覆盖全厨卫场景的解决方案，每一款里程碑产品，都带着鲜明的时代印记，引领沐浴潮流。从淋浴、盥洗，到厨房与净厕，每一处用水场景，都能看到汉斯格雅的创新身影，让每一次与水的相处，都成为一种享受。

　　在淋浴领域，Raindance飞雨系列应用AirPower空气注入技术，带来丰沛饱满的水流。Rainfinity境雨系列则搭载创新PowderRain沄雨水流技术，以细密水滴包裹身体，帮助放松身心。今年，汉斯格雅还将焕新推出Activera驰悦花洒系列。同时，汉斯格雅今年以革新设计带来前所未有的用水新体验，推出Avalegra爱俐偲集成盥洗系统。在厨房产品方面，达丽丝Select M54沄雨厨房龙头与拉蒂Lahti SilicaTec®晶莹石英石水槽组成的厨房套装，凭借卓越创新技术与匠心设计理念，打造洁净、高效与精致兼具的高品质厨房空间。

　　1993年，汉斯格雅集团由家族第三代接班人创立奢华厨卫设计品牌AXOR雅生。品牌通过与菲利普·斯达克、安东尼奥·奇特里奥等全球顶尖设计师跨界合作，将卫浴空间从功能场域提升至艺术表达层面，重新定义了个性奢华卫浴的美学标准。在即将到来的米兰家具展上，雅生将呈现三大亮点：Barber Osgerby全新卫浴系列AXOR Archivio雅韵系列、Antonio Citterio推出的全新卫浴系列AXOR Incava隐域系列 ，以及通过AXOR Signature提供丰富的定制选择。

　　汉斯格雅集团用 125 年的时间，诠释了 “ 卓越品质、独特设计、创新技术、可持续发展 ” 的核心基因。此次 125 周年暨入华 30 周年庆典，汉斯格雅将以 “ 御水之音，源于 1901” 为主题，推出多款重磅新品及专属优惠活动，与中国消费者一同回望百年创新之路，共赴下一场用水美好。

　　九游体育ninegame 九游体育官方平台

　　第61届威尼斯国际艺术双年展期间，中国著名艺术家丁乙将于奎里尼·斯坦帕利亚基金会 (Fondazione Querini Stampalia) 呈现大型个展“宇宙技艺：丁乙的行星代码”(Cosmotechnics: Ding Yi as a Planetary Code)，展出的一系列全新创作与代表性早期作品，完整梳理其艺术语言的演进历程；同时展出的一组石材雕塑新作将展览锚定为一处反思与仪式之地，唤起人们对中国与欧洲古代遗迹的记忆。

　　展览由阿尔弗雷多·克拉梅罗蒂(Alfredo Cramerotti) 与奥荣达·斯卡莱拉 (Auronda Scalera) 共同策展，标题源自哲学家许煜 (Yuk Hui) 提出的概念“宇宙技术”(Cosmotechnics)。展览场域斯卡帕空间 (Area Scarpa) 被转化为一片沉思的图像之林，遍布其间的作品如同一种“行星代码”，展陈布局构筑出一条回游式的观展动线，令人联想起移步换景的中国传统园林。这是丁乙自1993年参加威尼斯双年展以来，首次在双年展期间举办个展。1993年，他参与了由阿基莱·博尼托·奥利瓦(Achille Bonito Oliva) 策展的第45届威尼斯双年展，那是中国艺术家在该展会的首次亮相。

　　1988年，丁乙开始创作《十示》系列，刻意偏离中国1970年代末期美术创作遗留的意识形态。数十年来，他的实践不断演变与拓展——从对色彩的探索，到捕捉上海都市霓虹的荧光色画作，再到通过阴刻及浮雕引入光影及触感的雕塑，艺术家的形式语汇不断演进，最终发展为可供观众切身穿行在网格符号之中的沉浸式空间实践。

　　在 “ 宇宙技艺 ” 中，丁乙将对十示符号的探索推向了更为纯粹的境界。展出的十二件黑白画作既是绘画，也是当代碑刻，它们如星群般排列在展厅中，营造出一种冥想式的环境。两件石碑雕塑通过阴刻和浮雕呈现丁乙标志性的十示符号。绘画及雕塑的整体呈现方式既是向中国碑林的致敬，也是对巨石阵等古迹的回望，从而引发关于记忆、延续性及精神性的思考，同时促使观众在 “ 读碑 ” 的体验中感受“共时性”的时间感，在同一时刻与历史和未来邂逅：从中国古代传统文明、到上海工业时代的集体记忆，再穿梭到由科技前瞻的未来世界。

　　伴随春日暖阳，Bose推出2026年新色系“落日暖桃”，专为Bose SoundLink MicroⅡ、Bose SoundLink FlexⅡ及Bose SoundLink Plus蓝牙®扬声器而打造。“落日暖桃”捕捉了朦胧暖季特有的明媚气息，这抹柔和珊瑚橘色调，融汇创造力与活力，灵感源自新鲜蜜桃及其唤起的感官暖意，旨在为追求个性表达与生活品质的消费者，带来一抹触手可及的春日活力。

　　从“公园20分钟效应”到追寻“旷野”，情绪价值正成为日常消费的重要考量，色彩审美亦转向明媚奔放，强调个体情绪表达与感官愉悦。Bose SoundLink家族的落日暖桃新色——无论是在后院、屋顶露台、公园绿地、海边，还是与朋友小聚，皆可随时随地畅享音乐。该系列兼具便携与耐用，每款型号都将澎湃音质藏于精巧机身中。当暖意渐浓，人们重返户外，它们便是春日户外时光的理想之选。

　　作为家族中身形迷你的成员，SoundLink Micro蓝牙扬声器Ⅱ是专为随性出行设计的“氛围感神器”。它机身轻巧可握，配备可拆卸织物尼龙挂绳，可牢牢固定在自行车或背包上。尽管机身小巧，但它凭借单体驱动单元与两片被动振膜的精密配置，能够爆发超越体积的澎湃音效。“公园20分钟效应”持续走红，印证了在自然中寻求片刻宁静的价值。Bose SoundLink Flex蓝牙扬声器Ⅱ正是为此而生——晨间瑜伽、闺蜜野餐、亲子露营，各种场景都如置身私享声场。作为家族中的“平衡大师”，SoundLink Plus在便携与性能间找到理想支点——成为好友相聚或户外派对的氛围担当。其USB-C端口可作为移动电源为手机等设备充电——当夜幕降临，朋友的手机电量告急，它便是营地中备受欢迎的“能量站”。

　　这个春天，无论是在城市中漫游、在公园里疗愈，还是在山野间欢聚，让音乐成为你的能量来源，唤醒每一个值得铭记的春日瞬间。

　　2026AW上海时装周MODE「有料空间」，最先映入眼帘的便是被镜面球和铝箔围绕的未来感时装作品。这两件以马赛克艺术为灵感的未来时装，来自于SORONA®品牌与全球羽绒服高级时装领导者品牌RAXXY共创的“URBAN SURFACE PROTOCOL”合作系列。

　　马赛克艺术穿越了时间。早在公元前，美索不达米亚平原的人们就用彩色陶土钉在墙面上，拼出几何图案。如今，SORONA®生物基材料凭借高性能与质感，为RAXXY带来新的创作灵感，也催生了“协作维新”的艺术哲思。通过数学逻辑思维跨界时尚设计，传承中国传统工艺与文化，RAXXY以极高的视觉辨识度，创造了“维新时装”体系，在全球奢侈品羽绒服品牌赛道，走出了中国羽绒服品牌的全球“维新”之路。这一次，RAXXY与SORONA®生物基材料二度联手，以材料为始，通过展示空间、纪录片、圆桌论坛等多种形式，共同探索未来设计构想。

　　“可持续”不再只是环保的同义词，更代表着一种蓬勃的生命力。SORONA®品牌与RAXXY品牌创始人沈威廉的结缘，正是基于双方对可持续的执着与社会责任的承担。在沈威廉看来，SORONA®品牌代表着走在可持续议题前端的先锋材料，而 RAXXY的维新时装体系，则代表着设计层面的“可持续”。这一体系最早源自中国传统文化——江南竹编工艺的延伸，因而也承载着文化的“可持续”。当SORONA®品牌与RAXXY携手，让“可持续”的内涵无限延伸。这是对数字时代中人们追求真实感的回应，更寓示着一种新的可能。

　　作为上海时装周「M SPACE共创聚谈」圆桌论坛的特邀嘉宾，沈威廉还与行业同仁深度探讨共创引领未来，持续追问未来时装设计与商业实现的N种链路，以及材料创新所引发的未来高效应用。

　　春日的到来唤醒了人们对轻盈、自然饮食方式的向往，“健康且好吃”逐渐成为餐桌上的新标准。作为全球最具活力的美食目的地之一，秘鲁料理恰好契合这一趋势，以丰富多样的食材与充满创造力的烹饪方式，为春日带来灵感。

　　秘鲁美食从印加文明的传统饮食智慧，到安第斯山脉与亚马逊雨林孕育的天然食材，再到西班牙、亚洲、非洲等移民文化的影响，共同塑造出层次丰富且极具生命力的料理体系。从太平洋海岸的新鲜海产，到高原地区的谷物与块茎，再到雨林中的热带水果，这片土地几乎囊括了多种生态环境，也为“轻食”提供了天然的素材库。

　　得益于安第斯山脉复杂多样的气候与地形，秘鲁成为全球重要的天然营养食材产地之一。藜麦、奇亚籽、卡姆果、紫玉米、蛋黄果等源于自然的“超级食材”，不仅体现了秘鲁与土地之间的深厚连接，也让“健康饮食”通过更具风味与场景感的方式得以呈现。作为秘鲁的国民料理，Ceviche（酸橘汁腌鱼）无疑是最具代表性的存在，同样受到欢迎的还有Quinoa Salad（藜麦沙拉）。

　　近年来，秘鲁在全球美食版图中的地位不断提升，多家餐厅持续入选“世界50佳餐厅”榜单，让这种以自然与风味为核心的饮食理念被更多人所认识。在利马，Maido以日秘融合料理闻名，通过精致技法展现食材的层次与平衡，更于2025年荣登“世界最佳餐厅”榜首，达到全球美食界的巅峰。在此之前，Central已为秘鲁美食走向国际舞台奠定了重要基础，并于2023年荣获“世界最佳餐厅”。他们不仅展示了秘鲁料理的多样性，也让“健康饮食”从简单的概念，转变为一种兼具美感与体验的生活方式。从一粒来自安第斯的谷物，到一份呈现在世界级餐厅中的创意料理，秘鲁所传递的，是对自然的尊重，也是对风味的不断探索。

　　国民生活方式品牌森马于武康路开启「大师系列」快闪店与发布会。活动现场，品牌挚友与各界媒体齐聚一堂，围绕森马“再造新常服”理念展开探讨，共同解读森马如何让高级设计融入大众日常。

　　本次发布的「大师系列」是森马与曾任Maison Kitsuné品牌创意总监的Marcus Clayton携手推出的设计师联名系列。Marcus以其先锋剪裁与对经典廓形的重塑能力著称，此次合作中，他从Field Jacket、Bomber等经典单品中汲取灵感，运用机能面料与轻量化剪裁，将户外功能属性融入都市日常，在都市时髦与户外机能之间找到平衡。

　　「大师系列」的核心是让高级设计回归日常，将复杂留给设计师，简单留给大众。森马在百分之百保留大师审美与高级感的同时，以更贴合中国消费者身材的版型设计让穿着更自在合身。某种程度上，这是森马对 “ 时尚民主化 ” 的回应：让原本属于少数人的设计，成为普通人触手可及的选择。作为森马面向当下消费人群需求推出的战略性产品线，大师系列未来也将持续引入更多全球优秀设计师，不断丰富让 “ 设计替你解决问题 ” 的新常服穿着体验。

　　由瑰丽酒店集团及旗下瑰丽慈善基金发起的“Rise to the Table”女性餐饮业领袖发展计划，近日顺利完成首期驻留学习。该计划由瑰丽慈善基金全额资助，旨在赋能新一代女性餐饮业领袖，积极推动女性就业发展及职场两性平等。

　　女性和青年就业是瑰丽慈善基金的两大核心支柱，通过技能培训、导师辅导、奖学金及育儿支持，打破就业障碍，激励女性和青年发挥潜能，促进社区的包容性、公平性和可持续发展。在餐饮业迈向新阶段之际，Rise to the Table回应业界对创新人才与远见领导力的需求，推动餐饮、文化与酒店业在全球舞台上的交流与融合。该计划通过培育人才，结合进修与师友指导机会，提升业界曝光，为餐饮业带来长远影响，同时培养具多元视野与前瞻思维的新一代领袖。首期驻留学员从全球众多优秀申请者中脱颖而出，十一位来自八个地区的杰出女性，涵盖厨艺、调酒、侍酒师、私人会所及餐饮服务等多个专业领域，于3月2日至6日在荣登《2025年全球50最佳酒店》榜首的香港瑰丽酒店参加为期一周的沉浸式学习体验。

　　Rise to the Table 不仅是一项餐饮业领袖发展计划，更是一个文化交流平台，旨在传递集团的坚定信念：推动酒店及餐饮业发挥正面社会影响力，共同营造人与地方相辅相成的美好未来。这一发展计划，亦回应了 瑰丽慈善基金致力于促进社区的包容性、公平性和可持续发展的期待。

　　汉高消费品牌业务部旗下品牌施华蔻专业倾情呈献2026春夏新季风发布会，以一场无边界的视觉叙事，以专业发艺探讨时尚与自我的对立统一，开启春夏美学新篇章。

　　在本次发布会上，汉高消费品牌业务部通过对沙宣美业愿景的深度分享，进一步完善了其为中国美业构建的长期赋能体系。沙宣美业将通过打造系统化的教育生态，助力从业者将卓越的审美理念转化为精湛的技艺。施华蔻专业重磅发布三大春夏新季风趋势——解构流苏、工装新绎、原色重塑，将先锋发艺转化为极具美学价值的风格提案。

　　立足于多元的潮流维度，本次新季风发布会汇聚行业顶尖发型师，通过秀场造型与当代美学的碰撞交织，洞悉新一季的时尚脉动，将零散的灵感重组为有序的风格叙事。意念造型及一术美业两大沙龙联袂打造沙龙趋势秀，璞观再次携手沙宣全球创意总监Richard Ashforth，发布PROVI年度前卫集锦“圆态”。在呈现前沿美学之余，汉高消费品牌业务部同步开启335美业赋能分享会，通过行业对话与运营逻辑拆解，为沙龙经营者提供更具实操价值的商业增长路径。

　　施华蔻专业始终致力将全球前沿趋势与中国本土审美精准对接，通过 “ 新季风 ” 这一行业支点，持续深耕中国市场。未来，汉高消费品牌业务部将不断完善多元赋能矩阵，通过构建可落地的风格推广体系，将沙龙资源切实转化为对美业人才的长期回馈。在履行社会责任的同时，携手合作伙伴共同探索专业发艺与美学表达的无限可能，以行业先行者的姿态，持续推动中国美业生态的健康升级与可持续发展。

　　运动生活方式品牌lululemon推出春季网球系列，由职业网球运动员、lululemon大使莱拉·费尔南德斯（Leylah Fernandez）与弗朗⻄斯·蒂亚福（Frances Tiafoe）共同演绎。

　　Leylah Fernandez于三月印第安维尔斯赛场上身的Paisley-Mesh⽹球涡纹图案⽹⾯⻛琴褶连⾐裙，舒适透气的涡纹网面结合肩背部工字型剪裁，伴她轻盈自如挥出每一拍。腰部学院蓝色与白色的撞色设计，搭配叠层裙摆，营造灵动飘逸的视觉层次，在专注击球中不失精致与优雅。同系列涡纹图案网面网球裙，或RePleat风琴褶、Knife-Pleat刀褶、A-Line侧边褶饰等丰富款式，尽显多元活力风采。这些网球裙可轻松搭配轻盈防晒的Court Rival网球运动夹克或UV-Protective网球超宽松款夹克，解锁多样场下风格造型。

　　Frances Tiafoe上身演绎的Mesh-Panelled网球网面拼接T恤及短裤套装，通风网面拼接设计伴他在激烈对决中始终保持清爽舒适；同系列涵盖带领休闲衫与无袖背心款式，助力场上自在如风。更多男士选择包括带有防晒功能的UV-Protective网球条纹网面T恤与休闲衫，从容应对烈日与汗水；或搭配透气升级的Engineered Knit网球针织网面夹克，从赛前热身到赛后放松及日常出街，皆可轻松切换，兼顾舒适与型格。

　　2026年3月，作为在美国印第安维尔斯举行的巴黎银行网球公开赛 ( BNP Paribas Open ) 的官方服饰合作伙伴，lululemon为超过2000名赛事志愿者、官员及球童提供官方服饰，同时在赛事现场为球迷打造了超700平方米的快闪空间，丰富的产品选择与特色的巨型立体网球装置，吸引了众多球迷驻足体验。

　　春季网球系列焕新之际，lululemon首次在中国大陆门店打造创意网球主题橱窗，并以网球运动中的“心流”时刻为灵感，将印第安维尔斯现场快闪空间的巨型网球设计，以更具视觉冲击力的动态造型延续至上海静安嘉里中心及新天地门店，带领客人沉浸于“只为这一球”的专注时刻。

　　日本时尚品牌 Onitsuka Tiger鬼塚虎不断呈献富于现代气息的系列单品，巧妙结合经典传承与锐意 创新，并融蕴时尚格调与运动风范。

　　4月9日，为庆贺 DENIVITA™系列新品发布，Onitsuka Tiger 鬼塚虎于上海西岸的先锋文化空间瓦肆VAS est 呈现一场音乐盛典。该系列从日本制造的丹宁牛仔面料汲取灵感，融蕴匠心工艺与现代摩登意蕴。

　　活动除了呈现 DENIVITA™ 新品之外，更特邀明星嘉宾李斯丹妮通过沉浸式音乐现场，诠释 DENIVITA™ 系列的当代设计表达和先锋音乐叙事，诠释品牌先锋活力与绚丽的多元主张。本次活动围绕 DENIVITA™ 系列美学展开，现场设置主题互动拍摄墙及沉浸式 Filming VJ 体验等多重互动环节。其中， Filming VJ 装置将实时生成影像并投映于空间之中，结合本季新品陈列，风格表达在光影中彰显律动张力。

　　全球厨卫领导品牌科勒（KOHLER），携手洛杉矶生活方式品牌 Flamingo Estate 创始人 Richard Christiansen，于 2026 年米兰设计周重磅呈现一处融合自然美学与身心疗愈体验的多感官艺术装置——The Flamingo Estate Bathhouse by KOHLER。装置将于4月20日至26日在意大利米兰当代艺术馆期间持续展出，以“自然共生”为核心理念，通过设计、材质与生态元素的有机结合，回应当代人对身心平衡与可持续生活方式的关注。

　　该装置以一座粗犷主义风格的浴疗空间为核心建筑，其设计灵感源自Flamingo Estate坐落在加利福尼亚山丘中的标志性浴疗空间，并全新演绎了科勒经典独立铸铁浴缸。整座装置静谧而富有象征意义，从风化金属与自然原生材质中萃取色彩与肌理质感，仿若从场地中自然生长而成，生动诠释了人与自然共生的设计哲学。

　　The Flamingo Estate Bathhouse by Kohler将沐浴体验升华为一场身心修复之旅。空间中央陈列着科勒全新 Reverie 独立式铸铁浴缸，其纯铜裙边历经精细打磨与匠心抛光，将经典铸铁基底与铜质金属质感精妙相融。浴缸温润光泽的表面，将透过大幅彩绘玻璃窗倾泻而入的日光悉数捕捉，成为整个空间的视觉焦点；200 支Flamingo Estate 蜡烛错落点缀于浴室墙面。

　　户外花园中，四款独一无二的传粉者水池错落点缀。该系列由 Richard Christiansen 创意构思、科勒设计总监 JB Han 主导设计，于科勒美国威斯康星州百年铸造厂精工铸造而成。每一件造型独特的水池，延续人文工艺与自然共生的设计叙事，成为鸟类、蜜蜂及各类传粉生物的栖息乐园。

　　本次跨界合作打破传统卫浴设计的边界，将沐浴升级为修复身心的自然疗愈体验，也传递出科勒与 Flamingo Estate 的共同信念：设计唯有主动融入自然、赋能生态，才能实现真正可持续的生活方式与身心平衡。通过此次米兰设计周的合作呈现，科勒希望借助设计的力量，引发人们对水资源、自然系统以及身心关系的重新思考，在全球设计语境中，持续探索可持续与人文关怀并行的未来生活方式。

　　以「Pro-aging顺势抗老」理念打破行业Anti-aging固化思维，秉持「Mix&Match 混合之美」护肤哲学，源自法国的高端有机护肤品牌absolution以一场「光魅之旅时光之魅愈见真我」新品发布会，正式推出Pro-aging顺势进阶抗老系列核心力作——Aura光魅精华。

　　absolution品牌创始人Isabelle Carron亲临现场，以滚石乐队经典歌词「Time is on your side」为精神内核，深度诠释了品牌护肤哲学，用一场兼具法式松弛感与专业科研力的美学盛宴，为当代女性开启「与时间共生，与自我和解」的护肤新旅程。

　　absolution独创的「Mix&Match 混合之美」品牌核心理念，贯穿了品牌全系产品的研发与体验设计，以「感性+理性」双轨并行，打破行业标准化护肤的固有惯性，打造真正适配多元肌肤状态、多元使用场景的私人护肤方案，让每一位absolution girl都能找到专属自己的护肤答案。

　　本次发布会，品牌挚友吴昕以「主持人 + 买手」的双重身份惊艳亮相，成为品牌理念的最佳诠释者。现场，吴昕不仅与 Isabelle Carron 展开深度对谈，探寻品牌创立背后的初心与故事，更带领现场嘉宾参与「 Mix&Match 盲辨挑战」，沉浸式体验 Mix & Match 混合护肤的魅力，完整串联起品牌主理人的真情表达、品牌挚友与买手的共情传递、消费者触达与共振，让专业护肤理念真正落地，让每一位消费者都能近距离感受 absolution 的温度。

　　4月10日，亿滋中国与盒马携手推出全新冷藏蛋糕单品——“超级奥利奥千层蛋糕”，并在盒马全国门店独家首发。作为双方基于消费者深度洞察共创的又一力作，这款重磅新品延续了奥利奥“玩在一起”的品牌精神，将进一步深化双方在冷藏蛋糕赛道的战略合作。

　　“超级奥利奥千层蛋糕”摒弃了传统千层蛋糕单一的外观，创新性地以经典奥利奥饼纹为顶，彰显品牌标志性视觉。在风味和口感方面，可可慕斯夹心与香草慕斯夹心交织，带来双重风味；韧性有嚼劲的独特千层饼皮、融合意大利进口马斯卡布尼奶酪的浓郁可可慕斯、香甜丝滑的香草慕斯，以及底部酥脆的巧克力脆珠与奥利奥饼干碎，层层递进带来四重口感。

　　盒马不仅是亿滋中国品牌冷藏蛋糕的关键战略合作伙伴，更是该品类产品创新的核心策源地。依托亿滋全球苏州研发中心和恩喜村强大的研发制造能力，结合盒马对渠道消费者的精准洞察，双方已成功共创了多款明星产品。去年，双方合作推出的“奥利奥利奥利卷”作为市场上首款在零售渠道上市的品牌冷藏蛋糕，一经发售便迅速登顶盒马烘焙品类榜单。3月，作为盒马春日抹茶季的限定烘焙产品，“奥利奥迷你慕斯蛋糕抹茶”也已在盒马独家上市。

　　此次新品的上市，是亿滋中国持续加码蛋糕赛道、推进本土化创新的有力佐证。在中国，为中国。亿滋与盒马等本土伙伴的深度协同是其融入本地商业生态、赋能行业高质量发展的具体行动。未来，亿滋中国将继续坚持以消费者为中心，推出更贴近生活场景、更具品质感和情绪价值的产品，持续为中国烘焙市场的升级发展注入创新活力。

　　作为值得信赖的全球各政府和外交使团的科技服务领导者，威孚仕VFS Global近日于北京、上海及广州签证申请中心举办沟通会，向中国签证申请人发出建议，呼吁尽早申请签证并对签证相关诈骗保持警惕。活动汇聚了媒体和来自高端商旅、家庭出行及年轻独立旅行群体的达人代表，共同探讨中国旅行者不断提升的体验需求和服务期待。

　　根据威孚仕VFS Global发布的申请趋势，年度签证申请旺季自每年3月开始，并持续至9月，其中4月至9月为申请高峰期。在此期间，签证申请量激增，审理时间亦可能因此延长。威孚仕VFS Global提醒，大多数目的地国家允许在出行前90至180天内提交签证申请，申根国家则接受提前至多六个月递交签证申请。

　　随着中国旅行者的出境体验日益丰富，签证申请体验已从一项必要手续逐渐成为旅行中不可或缺组成。活动现场，来自不同旅行群体的达人受邀分享了各自的签证申请经历与期待，折射出当下不同人群对签证申请服务的多元化关注。

　　为精准回应不断细化的市场需求，威孚仕 VFS Global 打造 了 一系列可选增值服务，旨在满足不同人群的差异化签证申请体验诉求。目前，威孚仕 VFS Global 广州签证申请中心的白金贵宾厅即为追求高品质的旅行者带来专属管家式服务体验，包括专人引导服务、雅致的环境体验和灵活的申请预约；白金贵宾厅也将在近期于威孚仕 VFS Global 北京和上海签证中心陆续开放。此外，“上门签证”服务允许申请人在自行选定的地点完成材料递交与生物信息采集，精准契合了注重私密性与服务品质的高端用户需求。同时，尊享贵宾休息室服务则通过安静的环境及一对一服务，有效减少等候时间，让签证办理更加舒适从容。

　　星展银行（中国）有限公司（“星展中国”）4月20日宣布，将联袂亚洲地区历史最悠久的上海交响乐团，共同开启“星声展韵·安弦和鸣”音乐会巡演。此次巡演于4月下旬在捷豹上海交响音乐厅启幕，并于6月移师北京音乐厅。届时，上海交响乐团驻团指挥、青年指挥家孙一凡将执棒这支享誉中外的世界级乐团，为星展中国的客户呈献高雅隽永的音乐盛宴。巡演期间，双方还将同步开启系列沙龙，涵盖音乐鉴赏、人文溯源与跨界对话，诠释艺术与金融的和谐共鸣。

　　星展中国行长郑思祯表示：“艺术与金融皆是对美好生活的追求与创造。通过与上海交响乐团的合作，我们将艺术精神融入金融服务，与客户建立更具温度的心灵连接。作为东南亚和新加坡最大的银行，星展银行在深化品牌理念的同时，愿以人文艺术为桥梁，助力中新文化交流，为财富管理注入审美与厚度，践行对客户与合作伙伴的长远承诺。”

　　上海交响乐团团长周平表示：“上海交响乐团日前在新加坡滨海艺术中心圆满完成了2026亚太巡演在新加坡的历史性首秀。我们也很高兴能与来自新加坡的星展银行携手，通过高品质的艺术呈现，展现当代中国交响乐的国际风采，并期待与星展银行共同探索艺术与金融的跨界合作，为中新人文交流注入持久的艺术活力，增进两国人民对于彼此文化的感知和认同。”

　　此次巡演是星展银行“生活随兴，星展随行”（ Live more, Bank less ）品牌承诺的又一生动实践——在安全高效的金融服务之外，陪伴客户沉浸艺术、领略非凡。与此同时，星展中国正持续完善高净值人群服务模式的升级，引入全新财富管理品牌，致力于帮助客户在财富持续增长的同时，也能兼顾品味，尽享生活的精彩。